星河战队删减部分(星河战队1-4部)

本篇文章给大家谈谈星河战队删减部分,以及星河战队1-4部的知识点,希望对各位有所帮助,不要忘了收藏本站喔。

文章详情介绍:

7.8分《星河战队》《本能》导演作品,难怪尺度这么大

还记得那个帅到没朋友的《机械战警》吗?还记得那满屏大虫子的《星河战队》吗?还记得《本能》里,一夜销魂的冰锥美人吗?

没错,这些都是影坛老炮,范霍文所执导的经典作品。

范霍文导演的电影风格,一般尺度较大且都充斥着暴力元素,但不可否认的是,他对影片的叙述能力往往要凌驾于暴力之上,深厚的影像掌控能力,在欧洲类型片导演中,是极为少见的,尤其是在科幻惊悚类型片上的造诣,与斯科特相比也是不遑多让。

2000年上映的《透明人魔》就是范霍文踏着星河的血浆走出来的作品,虽同是科幻类型片,却带给了观众不同的惊悚度和视觉冲击力。

人类从未停止对于未知领域的探索,在科技之路上的研发从未停下过脚步,把一切不可能变成可能,正是凯恩毕生的事业和梦想。

今天他心情不错,开着敞篷小跑哼着小曲,脑海里正想象着登上诺贝尔领奖台时,应该着什么样的服装才会更显正式。凯恩在长达11个月的不断开发与研究中,终于找到了科研项目的突破口,这将是见证人类文明的又一重要时刻。

从军事严密监管的实验室那一个个动物活体实验体,不难看出凯恩所研发的项目是什么,空空如也的笼子里充斥着躁动不安的情绪。

实验对象,大猩猩依莎贝拉,隐形状态已达126小时。注射研发药剂,心率稳定,恢复正常。

凯恩博士的科研项目就是可以使生物体达到隐形状态,并且通过恢复药剂再现形态的技术,从细胞组织的显形,到血管、身体结构、肌肉皮肤,这一过程看起来,简直是太神奇了,而这项实验的目的,也透露着一丝疯狂。

在五角大厦的联合会议上,凯恩隐瞒了自己研发项目的成就,他没有把在活体动物身上实验成功的消息告诉那些军事高层,他害怕自己的科研计划被接收,而且他还没有完成第三阶段的最后实验,那就是“人体试验”

凯恩打算自己亲自作为实验体进行临床试验,不管结果如何,他将为自己的行为负责,不会拖累其他研发团队成员,这一举动虽然疯狂,也让在座的所有成员沉默下来,有福同享、有祸自担的伟大科研精神,倒是令人钦佩。

可惜的是,实验失败了,凯恩虽然成功隐形,但恢复药剂却失去了作用,他无法复原,这让整个研发团队陷入了焦虑之中,时间一天天过去,却是没有丝毫的进展。

凯恩开始变得暴躁,甚至思维与心智也发生了变化,他偷偷的跑出了工作室,来到外面的世界之后,却让他发现了一些有趣的事情,这个时候,凯恩才真正觉得,隐形也不见得是什么坏事。

凯恩可以在人们无法察觉到他的情况下,去做一些恶作剧,看到他们惊慌错愕的表情,真的很有意思。

他可以偷偷潜入任何人的生活里,窥探他们的隐私,发现他们的秘密,甚至他可以做一些更为出格的举动,身材妙曼的单身女郎、银行的保险钱柜等,都可以任他索取,私欲的满足,让他深陷其中,凯恩已经迷恋上了自己这副看不见的躯体,欲罢不能了。

研发小组成员,发现了凯恩怪异的行为,他们决定要把这个情况告诉给上级,凯恩为了达到自己为所欲为的目的,将所有成员围困在了地下实验室里,开始了他的猎杀游戏。

在一场血腥对决之后,凯恩葬身火海,作为男女主人公的琳达和马修得以幸存,故事结束。

《透明人魔》是一部被定义为R级的科幻惊悚电影。未分级删减的原版影片时长达128分钟,分级后大约删减了15分钟左右的片段,而这其中就有美女邻居和女主角琳达被凯恩实施兽性的镜头,还有一部分的血腥场面被剪掉,才达到了R级上映的标准。

这对于范霍文导演来说,是一件非常遗憾的事情,部分片段的删减,让《透明人魔》在英雄主义精神到丧尸心智成为怪物的这一转变过程,变得平淡乏味起来,使得影片缺失了想要表达的张力。

在拍摄《星河战队》期间,也并未有如此多的删减镜头,作为欧洲电影导演的代表,范霍文承认自己对于好莱坞的文化,还不是十分的了解,虽有无奈却不得不妥协,他不想打破这里的规则,或者是让观众感到困惑。

即使是这样《透明人魔》依然取得了巨大的成功,高于投资成本近10倍的回报率,以及在11个国家上映后高达60%以上的好评率,都足够说明了隐形题材在观众们心中的位置,它可以提供更多更丰富的想象空间,对于邪恶的行为与善意的举动可以在画外任意架构,画外空间所做出的脱离社会制约的心理暗示,也满足了大部分影迷观影后的心理需求。

《透明人魔》完美诠释了,当人类拥有了某项特殊“神技”之后,所带来的可怕后果。

不管科技走到何种神奇的地步,都是一种满足欲望的手段,只是形式不同而已,就如影片中所说的那句话,“你扰乱了万物的秩序,将永世受到严厉的惩罚”尖端的科技是把双刃剑,善加利用,已达平衡,才是人类生存之根本。


关注“偶説沵看”分享免费资源、畅聊新老电影、看幕后故事、品人生百态。

越优秀的科幻小说,越难被观众认可

文/天兆说

如果问中国观众最想看到哪一部科幻小说被搬上大银幕,答案非《三体》莫属。

2015年,由刘慈欣创作的科幻小说《三体》获得第73届雨果奖最佳长篇故事奖,刘慈欣也成为了第一个获得雨果奖的亚洲人。毫不夸张的说:这是刘慈欣的一小步,更是中国科幻的一大步。

早在小说《三体》获得雨果奖之前,《三体》就开启了影视化进程。2014年,游族影业宣布要将《三体》拍摄成六部曲,单片投资2亿并无上限追加。原著作者刘慈欣担任影片监制,张静初、冯绍峰、吴刚、张翰、唐嫣、张光北、杜淳等明星参演。

可惜的是影片雷声大雨点小,仅仅发布了一款CG概念预告、几张剧照和海报后电影就销声匿迹,至今上映时间不明。

2018年有消息爆出,亚马逊工作室计划斥资10亿美元将《三体》改编为三季电视剧。一石激起千层浪,大部分网友表示支持亚马逊,毕竟游族的表现实在让人失望。而游族影业立马发布声明,表示其对《三体》拥有独家改编权。

游族也意识到了《三体》不能就这么砸在自己手里,立马着手准备电视剧版《三体》。据悉,剧版《三体》将于今年9月开拍,共拍摄24集,制作周期1年。

《三体》的世界观十分庞大,对特效的要求严格。就连看似大场面较少的第一部,特效团队也要面对“脱水、三体游戏、古筝行动”等视效难题,这对于当时处在科幻片空白期的中国来说,可谓不折不扣的挑战。

不要说中国,就连工业化成熟的好莱坞,面对此类长篇科幻小说时也不见得能游刃有余的处理。本期要介绍的电影,其原著可谓科幻小说史上的一座高峰,但其曲折的翻拍之路丝毫不输于《三体》。一起来了解一下吧:

科幻巨作《沙丘》

美国作家弗兰克·赫伯特在科幻小说界堪称“巨匠”级人物,如果把《银河帝国》系列作者阿西莫夫比作中国武侠小说界的“金庸”,那弗兰克·赫伯特就是与之旗鼓相当的“古龙”。他在科幻文学中的地位如同《指环王》作者托尔金在奇幻文学中的地位一般,无人能动摇。

弗兰克·赫伯特也是首位普及“生态学”和“系统思想”的科幻作家,他教会了科幻作家如何赋予科幻小说以思想。其代表作《沙丘》《沙丘救世主》和《沙丘之子》三部长篇小说构成“伟大沙丘三部曲”,影响深远。

《沙丘》为读者构造了一个庞大的世界观和激荡的故事:少年保罗·亚崔迪的家族控制着沙漠星球亚拉基斯星。而亚拉基斯星的掌权则意味着对全部宝贵资源的唯一掌控,如此诱人的权利引来了贵族家族们的纷争。当保罗的家族遭遇背叛后,保罗带领着一支反叛军开始踏上夺回亚拉基斯星控制权的旅程......

弗兰克·赫伯特

《沙丘》有多受老外追捧?每个“一生必读”的书单上都有《沙丘》;它入选了美国亚马逊“一生必读的100本书”、BBC“英国最受欢迎的100本书”、美国国家公共电台“科幻·奇幻小说TOP100”等多项榜单。

《沙丘》更是首部同时获得雨果奖与星云奖的作品;分别于1975年、1987年和1988年三次荣登《轨迹》杂志评选的“经典最佳长篇”榜首。

在《沙丘》问世之前,科幻小说想要取得成功必须要有大量的技术构想,而这样的结果导致作品往往忽视了人物的描写和情节。《沙丘》的问世一举推动了“软科幻”的发展,小说中规避了大量的技术描写,转而探讨人性、社会制度、人物心里、环境问题、哲学等。在弗兰克·赫伯特的笔下,“沙丘世界”宛如一个真实存在的世界,他写的不是科幻,而是历史。

精彩无比的《沙丘》立马吸引了电影人的注意,著名墨西哥导演亚历桑德罗·佐杜洛夫斯基着手准备将《沙丘》搬上大银幕。

佐杜洛夫斯基的《沙丘》

佐杜洛夫斯基在非主流文化领域非常受欢迎。

上世纪70年代,佐杜洛夫斯基凭借《鼹鼠》和《圣山》成功打进好莱坞,他常以象征主义、暴力、神秘主义、裸露等来表现电影。

《鼹鼠》

佐杜洛夫斯基在电影圈可谓不折不扣的艺术先锋。拍摄完《圣山》后,佐杜洛夫斯基将目光转向了大热的科幻小说——《沙丘》。

佐杜洛夫斯基产生拍摄《沙丘》的念头时,还没读过原著。于是佐杜洛夫斯基在早上6点钟就爬起了床,出门等最近的书店开门,随后不吃不喝不睡直到午夜看完了整本书。

看完原著后,佐杜洛夫斯基立马联系了曾为其在法国发行过电影《圣山》的电影发行人迈克尔·赛杜,建议两人合伙购买《沙丘》版权,然后用一千万美元采用多国联合制作方式拍摄该片。虽然赛杜没读过《沙丘》,但鉴于之前与佐杜洛夫斯基合作十分愉快,赛杜欣然加入合作。

亚历桑德罗·佐杜洛夫斯基

但好莱坞对《沙丘》却没多大的兴趣。以当时的目光来看,世界观庞大的《沙丘》想要用电影表达清楚十分困难,稍有不慎就是毁经典的节奏;

另一方面,好莱坞认为《2001太空漫游》已经是科幻片的巅峰,《沙丘》难以取得如此辉煌的成绩。换言之就是影片的投资太过昂贵,1968年上映的《2001太空漫游》耗资1200万美元,花费之大差点拖垮了米高梅,好在凭借出色的口碑最终取得了五千万美元的票房佳绩。而在那个年代,像《2001太空漫游》这样能赚钱的科幻片可谓凤毛麟角。

好莱坞面对这样的市场大环境和佐杜洛夫斯基这位“非主流”导演,迟迟不敢大开绿灯。

《2001太空漫游》

而佐杜洛夫斯基不甘就此罢休,企图用《沙丘》超越库布里克的《2001太空漫游》。佐杜洛夫斯基对《2001太空漫游》中的现实主义表示强烈的反对,他想把《沙丘》拍成有无数飞船穿梭在宇宙的太空歌剧电影。

为了打造“沙丘世界”,佐杜洛夫斯基组建了自己的电影“梦之队”:《黑星球》编剧兼视效负责人丹·奥班农、法国艺术家莫比斯、英国艺术家克里斯·福斯、瑞士艺术家汉斯·鲁道夫·吉格尔、知名乐队平克·弗洛伊德。为了邀请心目中“国王”一角的人选,佐杜洛夫斯基不惜花血本以1小时10万美元的片酬邀请超现实艺术家萨尔瓦多·达利出演(虽然“国王”一角的戏份在剧本中只有两页)。

电影的制作费用在法国投资人的支持下终于有了着落,佐杜洛夫斯基版《沙丘》于1975年正式开拍。

1976年1月原著小说弗兰克·赫伯特前往巴黎查看电影《沙丘》的拍摄进度,结果却发现佐杜洛夫斯基花掉了200万美元,拍摄了超过14小时的大量电影素材。

影片进度迟迟没有进展、导演佐杜洛夫斯基的个性、好莱坞的普遍不看好让法国投资人放弃了对影片的投资,邀请来的艺术家也各奔东西,影片走向烂尾。佐杜洛夫斯基的《沙丘》梦最终败给了现实。

佐杜洛夫斯基版《沙丘》概念图

2013年纪录片《佐杜洛夫斯基的沙丘》上映。该片详细记录了佐杜洛夫斯基版《沙丘》搁浅史,算是给了影迷和佐杜洛夫斯基一个交代。

虽然当年佐杜洛夫斯基版《沙丘》没能顺利拍出,但其突破性的概念设计依然影响着后来的电影人。雷德利·斯科特执导的《异形》和《普罗米修斯》就是受佐杜洛夫斯基影响的产物,如果当年《沙丘》如佐杜洛夫斯基所愿拍摄出来,别说《异形》,《星球大战》可能都要靠边站。

可惜的是,纯粹的电影人不缺乏才华,但却往往输给了资本。

被删减的“遗珠”

1977年一部叫做《星球大战》的科幻片横空出世,震撼了整个美国。

《星球大战》用绚烂瑰丽的视觉效果、恢弘的格局征服了无数观众。影片全球票房高达7.7亿美元,导演乔治·卢卡斯一 战成名,“星战”也成为了美国流行文化之一。连当时中国的人民日报都发表一篇文章报道《星球大战》,可见《星战》影响之深远。

看着《星球大战》票房火爆,好莱坞又对科幻片重拾了信心。

在这个大环境下,曾不被好莱坞看好的《沙丘》被提上了日程。

拍摄《沙丘》的重任交到了导演大卫·林奇的手上。

在拍摄《沙丘》之前,大卫·林奇凭借传记电影《象人》入围了第53届奥斯卡金像奖最佳导演奖,让他来指导格局庞大的《沙丘》可谓名正言顺。

1984年《沙丘》千呼万唤始出来,登上了大银幕。可惜的是影片迎来的不是掌声和鲜花,恶评如潮水般涌来。小说中刺激紧张的情节在银幕上显得拖沓累赘,沉闷十足。人物服装幼稚、莫名其妙的解读旁白......在《星球大战》这样的前辈面前,《沙丘》让人感觉像是个山寨货。当时的著名影评人罗杰·埃伯特就毫不客气的批评电影《沙丘》:

“一个难懂、丑陋、凌乱、无聊的故事,背后可能是史上最莫名其妙的电影剧本。”

耗资高达4千万美元的《沙丘》最终只取得了3千万美元的惨淡成绩,损失惨重。连导演大卫·林奇都承认,《沙丘》是他导演生涯里最差的一部作品。

曾计划拍摄《沙丘》的导演佐杜洛夫斯基也去影院观看了大卫·林奇版的《沙丘》,当他看到《沙丘》被人骂的狗血淋头时,幸灾乐祸般的表示:

“我认为大卫·林奇是一位非常棒的电影人。我去电影院观看这部影片的时候,因为嫉妒,非常的郁闷,非常伤心。但是后来,我特别开心,因为电影太差了。这个故事我每次说都非常开心,因为如果大卫·林奇发挥正常水平拍摄《沙丘》的话,我会活不下去的。”

《沙丘》的失利还与老生常谈的剪辑权问题有关。影片的初剪版本时长超过了4个小时,大卫·林奇认为3个小时片场最为合适。但环球影业和投资人一致认为将片长控制在标准的2个小时最好,无奈大卫·林奇只好把部分场景删除。为了确保影片剧情转换不太过于生硬,大卫·林奇只好采用旁白和浓缩情节的手段来保障影片叙事流畅。

但大卫·林奇的举措依然没能拯救“阉割版”的《沙丘》,没头没尾的故事让影片还是难逃票房口碑双扑街的命运。

随着导演剪辑版的放出,观众逐渐意识到院线版《沙丘》远远不是大卫·林奇想要带给观众的“沙丘世界”,时长三个小时的导演剪辑版才是“正版”。大卫·林奇版《沙丘》也逐渐成为了一代科幻CULT片经典。

《沙丘之子》

大卫·林奇版《沙丘》票房失利后,《沙丘》这个大IP就成了烫手山芋,没有哪个电影公司敢冒险拍摄这个题材。

2000年和2003年,《沙丘》的迷你剧和电视剧版接连上演,但影响力有限。唯一被观众津津乐道的,就是“一美”这诱人的果体。除此之外,就在无其他亮点。

“不怕死”的传奇影业

时间转到了2016年,传奇影业以“不怕死”的姿态买下了《沙丘》的电影、电视剧翻拍权。电影版《沙丘》拍摄计划立马被提上日程。而这一次扛大旗的导演,变成了丹尼斯·维伦纽瓦。

光说这个名字你可能不熟悉,但要讲起丹尼斯最近导演的两部电影,你肯定略有耳闻:2016年上映的《降临》和2017年上映的《银翼杀手2049》。

丹尼斯导演的《降临》获得了第73届威尼斯国际电影节金狮奖提名,其本人也获得了第89届奥斯卡最佳导演奖提名。影片不仅IMDB评分高达7.9分,更是以4700万美元的预算取得了1.6亿美元的可观票房。

而2017年上映的《银翼杀手2049》则更加惊艳。众所周知,雷德利·斯科特执导的首部《银翼杀手》已经封神。珠玉在前,导演一部已经封神电影的续集,换谁都是一个不小的挑战。没想到丹尼斯成功了,影片IMDB评分高达8分,褒奖蜂拥而至。虽然影片最终票房不达预期,但不可否认丹尼斯·维伦纽瓦绝对是个靠谱的导演。

《银翼杀手2049》

除了靠谱的导演,《沙丘》“神仙”般的明星阵容也是一大亮点:

“甜茶”提莫西·查拉梅、赞达亚、“灭霸”乔什·布洛林、“海王”杰森·莫玛、丽贝卡·弗格森、奥斯卡·伊萨克、戛纳影帝哈维尔·巴登、英国老戏骨夏洛 特·兰普林、瑞典老戏骨斯特兰·斯卡斯加德、以及中国实力派演员张震。

此等阵容,不是“神仙打架”还能是什么?

但即使有丹尼斯·维伦纽瓦这样靠谱的导演加持和一众明星的出演,《沙丘》的票房前景仍然不容乐观。回顾好莱坞翻拍科幻小说历史,很多经典科幻小说被翻拍成电影后成绩都十分惨淡:

由星云奖和雨果奖获奖作品《安德的游戏》翻拍的同名电影耗资1.1亿美元,虽有老戏骨哈里森·福特加盟,但因空洞的故事最终仅取得1.25亿美元票房,成绩惨淡;

由雨果奖获奖作品《星船伞兵》改编的电影《星河战队》可谓是不少观众心目中的经典,但事实上影片的票房并不出色:影片耗资1亿美元,最终票房只有1.21亿美元。虽然后续推出了续集,但发行路线由院线变成了碟市,影片质量下滑严重。

而由号称“詹姆斯·卡梅隆、乔治·卢卡斯承认抄袭的小说”《火星公主》翻拍的电影《异星战场》票房更是赔到迪士尼怀疑人生:影片制作费用高达2.25亿美元,宣传费用花掉了1亿美元,而全球票房只有2.84亿,直接让迪士尼血亏了1.2亿美元。

可见,越优秀的科幻小说,越难被搬上大银幕。导演面对的不仅仅是特效层面的问题,大部分失利的翻拍之作归根结底都是由于没能把原著的思想表达出来,即使有炫目的特效,观众也不会认可。所以,丹尼斯·维伦纽瓦在走一步险棋,传奇影业在走一步险棋,稍有不慎,就会有满盘皆输的下场。

除了拍摄电影版《沙丘》外,传奇影业还将打造影版《沙丘》衍生剧《沙丘:姐妹会》,该剧已经被华纳传媒预定。照此势头来看,未来的电影宇宙版图中,又将多一个“沙丘电影宇宙”了。

在这里,只能祝丹尼斯·维伦纽瓦好运,祝传奇影业好运!

据悉,电影《沙丘》将于2020年11月20日于美国上映。

你看好《沙丘》吗?欢迎在评论区留言。

我是天兆说,喜欢我文章的朋友记得点赞和关注哦~