侦探小画家最新版本免广告版与侦探小画家怎么抓特殊犯人

日本的动漫产业发展在全世界都算是比较拔尖的。

其制作出来的动漫有许多经典之作，影响了一代又一代的人。

就算是许多80后、90后长大了，都还是会被这些童年回忆感动，去翻看这些经典动漫。

这次我们就来盘点看看，豆瓣上最热门的十大日漫都有哪些吧（按照豆瓣标记看过人数排名）。

第10名：《七龙珠》

评分：9.2

标记人数：10W

日本漫画家鸟山明笔下的《龙珠》系列大家应该不陌生了。

如果说《阿拉蕾》是鸟山明的成名作，那《龙珠》就是鸟山明一生中最重要的代表作。

从《龙珠》1984年开始连载至今，已经过去了30多年了，而这部漫画的总销量也突破了3亿册，可见影响力。

《龙珠》是在1986年开始改编成动画的，《七龙珠》（《原始龙珠》）是系列第一部作品。

在这里，鸟山明的世界是天马行空、精彩纷呈的。

无论是集齐七个龙珠召唤神龙的设定，还是龟派气功、筋斗云，亦或是那场忘不掉的天下第一武道大会，都承载着我童年满满的回忆啊！

据悉，鸟山明原本打算在天下第一武道大会上击败比克后，就完结这部漫画，但是没想到《龙珠》的人气太高了。

受背后几大企业的压力，鸟山明只好硬着头皮把《龙珠》继续连载下去，TV动画也从《七龙珠》再到后面的《龙珠Z》《龙珠GT》《龙珠改》《龙珠超》等一直制作了下去。

不知道你的童年回忆会是《龙珠》系列中的哪部？

第9名：《新世纪福音战士》（又名《EVA》）

评分：9.4

评价人数：10.2W

有网友说过这样一句话：

“作为一个动画迷，没看过《EVA》的话该羞愧得把自己抛坑埋了。”

作为一直被模仿、仍未被超越的日漫神作，《新世纪福音战士》算得上是日本动画史上的一座里程碑。

小时候看，只看得懂那些大型机甲和紧身衣大姐姐，后来再回顾，才发现这部动漫的剧情可深着呢。

庵野秀明执导的《新世纪福音战士》1995年开始在日本首播，全26集，后来又推出了两部剧场版《死与新生》及《真心为你》，合计票房收入45亿日元。

这部动画在当时风靡一时，是日本商业动画最成功的IP之一。

刚开始看的人以为它是一部机甲动画，但随着情节推移，故事中对人物精神世界的分析才真正将它推上了神坛。

《新世纪福音战士》的故事建立在犹太教的基础之上，充满了大量关于宗教、哲学、心理学等暗示，也留下了无数的谜题给观众自行解读。

甚至关于这部动漫的女主，都是争论不休的话题，连主创们自己都能吵吵起来。

葛成美里、绫波丽、明日香等女性角色都是各有千秋，也为后来的动漫作品提供了绝佳范本。

当然，小孩子才做选择题，老婆当然是越多越好（求轻打）。

第8名：《中华小当家》

评分：8.5

标记人数：10.9W

应该没有90后没看过这部经典的美食番吧，简直就是美食番入坑作。

《中华小当家》是1995年至1999年于日本周刊少年Magazine连载的小川悦司的漫画作品，动画版本于1997年发行播出。

当时看这部动漫的时候，因为国语配音加上剧情内容和剧名都是“中国风”满满，一度让我以为是国产动漫，直到长大以后才发现原来这是部日漫。

据说，作者小川悦司当年看完电影《少林寺》之后，对中国文化产生了浓厚兴趣，加上他又非常喜欢吃中国菜，于是后来就创作了漫画作品《中华一番》。

其实，当时这部动漫中的广告植入非常硬核。

因为统一企业赞助了这部动画，所以大部分角色都是旗下的产品名直接抓去用的。

只恨天真如我，竟然被骗了那么多年都没有发现……

看这部动漫，最享受的就是料理发光的那一刻，还有评审们吃了一勺后仿佛被雷劈中的表情。

虽然表现形式为了迎合小朋友变得有些夸张，不过《中华小当家》中对于中国美食的介绍也并不含糊。

特别是“麻婆豆腐”那一集，简直太经典了，每次都要来回看，这道菜也成为了我的最爱之一。

值得一提的是，这部动漫在2019年末出了重制版，更名为《厨神小当家》。

不过新版却显得很套路化，也省略了很多对料理的揭秘，让老粉们一片痛心疾首。

第7名：《未闻花名》

评分：8.8

标记人数：10.9W+

《未闻花名》于2011年在日本富士电视台播出，全11话，后来又推出了同名剧场版。

动画讲述了六位青梅竹马小伙伴的故事，男主曾经是而是玩伴中的“小头目”，但是在女主面码离去后，变成了御宅族。

而其他几个人，也都并没有从面码死去的阴影中走出来，在长大后四散而去。

因为某天面码灵魂突然缠上了男主，使一群小伙伴们重新聚了起来，度过了一个充满笑与泪的夏季。

这部催泪番在当年真的是收割了无数小伙伴的眼泪，故事中那些关于青春期少男少女的爱情友情纠葛极为细腻，戳中了许多人的内心。

而面码消失的那一幕更是让人直接泪奔，直到现在每次在小破站上听到这部番的ED许多人都还是要泪腺崩溃……

第6名：《名侦探柯南》

评分：9.2

标记人数：11.2W+

《名侦探柯南》属于“有生之年不知道还能不能看到这部动漫完结”系列。

改编自青山刚昌同名漫画的《名侦探柯南》动画版于1996年开播，到现在还在连载中。

这部动画的故事大家估计都已经熟悉到不需要我再多做介绍了，主线围绕着柯南和黑衣组织的搏斗展开，支线则是各种偶遇案件。

关于这部长篇连载的动漫，观众也是争论不休。

无论是对于幕后黑衣组织头目的猜测，还是到底站新兰党还是柯哀党，都有着许多话题。

之前被猜过是黑衣组织BOSS的有阿笠博士、工藤优作、毛利小五郎、黑羽盗一、乌丸莲耶等人，前三个真是扯到不行了，到底怎么想出来的？

总之，如果青山刚昌不完结，这个猜测就永远不会停止，剧情也会一直进展下去。

直到现在《名侦探柯南》播出已经有20多年了，观众娃都生了一足球队，柯南还在上小学，哭了。

第5名：《樱桃小丸子》

评分：9.1

标记人数：12.4W+

《樱桃小丸子》真的是童年回忆了，每次回家必奔到电视机前等这部动画。

1990年，由日本漫画家樱桃子同名漫画改编的动画《樱桃小丸子》首播。

故事围绕着小丸子以及其家人和同学展开，有关于亲情、友谊，或是一些生活小事。

这部动画频频破日本电视台收视率，并且迅速风靡海内外。

时常出丑但又很可爱的小丸子，文静懂事的小玉，富二代小绅士的花轮，拉选票的班长丸尾，好基友藤木和永泽……

动画里的每一个人都是栩栩如生的，个性非常丰满，他们的故事也丰富了大家的童年。

遗憾的是，樱桃子在2018年因乳腺癌逝世，不久后漫画版也迎来了完结。

不过这部作品的动画版还在连载中，如今集数已经突破1500多回了。

现在的画面也比童年时看的精致了许多，但真正能触动到我的，还是画质感人的《樱桃小丸子》第一季。

特别是关于小丸子和爷爷的那些剧情，小时候看两人像是活宝，现在看起来却频频泪目。

第4名：《聪明的一休》

评分：8.7

标记人数：13W+

哥几哥几哥几哥几哥几个几，阿姨洗大路……

相信看到这句话的时候，你脑袋里一定响起了有声语音。

《聪明的一休》曾经由央视引进，并配音成中文版，成为当时风靡中国家喻户晓的优秀动画片。

不过最经典的应该还是83版和88版辽艺配音的那个版本，一休显得更灵气可爱，这应该也是大家的童年回忆版。

《聪明的一休》描述的是在室町幕府时期，曾经是皇子的一休不得不与母亲分开到安国寺当小和尚的故事。

当时看这部漫画，老喜欢一休了，虽然大家都爱找他的茬，但是每次都能被他耍小聪明糊弄过去。

那个动脑筋时的标志性动作，和“休息一下”都成了这部动画的经典场面。

其实一休也是有原型的，历史上真实的一休和尚是日本室町时代禅宗临济宗的著名奇僧，也是著名的诗人、书法家和画家。

不过到了晚年时期，一休却沉醉于风花雪月之间，喝酒吃肉更爱美人。

实在和大家在动画片里看到的小一休差别很大，感兴趣的小伙伴也可以自行去扒一扒~

第3名：《夏目友人帐》

评分：9.4

标记人数：14W+

治愈系神作《夏目友人帐》，季季必追，集集感动，完全就是本命番。

故事讲述了夏目贵志从外祖母夏目玲子的遗物中得到了那些由契约书所做成的“友人帐”，他决定将友人帐中妖怪们的名字一一归还。

虽然动画中出现了各种各样的妖怪们，不过却和大家想象地那种凶恶风不一样，许多每一个妖怪都有自己的故事。

他们有的因为创伤而产生执念，有的也非常善良富有爱心，在这部动画中常常会被这种跨越人与妖怪间的温情所感动。

当然，最爱的肯定还是三三老师了，本体高大威猛帅气，但平时会变成一只圆滚滚的招财猫。

这部动画绝对是小编心目中最温柔的一部了，目前TV动画版已经播出6季，还是觉得看不够。

第六季还是2017年播出的，到现在都已经3年了，到底第七季什么时候才能上线……

第2名：《哆啦A梦》

评分：9.5

标记人数：16W+

《哆啦A梦》是根据日本漫画家藤子·F·不二雄同名作品改编的动画剧，之后成为了日本最具代表性的国民漫画之一。

除了TV动画版，《哆啦A梦》也推出过多部剧场版。

从1980年至2019年，推出的大电影多达39部，基本上就是一年一部的频率。

通过漫画、电影、授权产品等方式，哆啦A梦每年创造的商业价值超过250亿日元，厉害了。

从1991年中央电视台引进电视动画算起，哆啦A梦进入中国也快30年了，许多80后、90后都是看着这部动漫长大的。

《哆啦A梦》的世界是极具想象力的，任意门、竹蜻蜓、时光机、记忆面包……

这些道具都是大家童年的梦，当年看过这部动画的每一位小朋友心中，都有一只蓝胖子吧。

第1名：《灌篮高手》

评分：9.6

标记人数：18W+

梦开始的地方！

当初迷上井上雄彦，最开始就是因为这部《灌篮高手》。

动画《灌篮高手》改编自日本漫画家井上雄彦创作的同名漫画作品，由东映动画制作，算是热血体育番中的天花板了。

就像豆瓣上一条高赞评论说的：

这部动漫的意义已经超出动漫本身了，是它让还是孩子的我们懂得了什么叫作梦想，什么叫热血，什么叫青春！

除了热血沸腾的剧情，这部剧中的每一位角色也都有自己的闪光点。

特别是樱木花道这个角色其实是塑造得很好的。

他不像别的主角一样一开始就满身光环，而是一步步从零开始走出来的。

而这部动漫更是贡献出了一位真·童年男神：

流川枫。

小时候看到流川枫的女生，试问有哪一位能不心动。

实力不用说，身材超赞，衣品又好，男友首选啊！

以上就是豆瓣热门的十部日漫了，这个榜单中大多数都是大家的童年经典。

比如《哆啦A梦》《樱桃小丸子》《名侦探柯南》等，都是从小看到大的。

但其中肯定也有一些大家心中的白月光被漏掉的，比如《海贼王》《火影忍者》《神奇宝贝》《数码宝贝》等等因为评价人数打不过前十，竟然都没有上榜，真是意难平啊！

你心中最爱的十部日漫都有哪些呢？一起来补充吧。

青石电影编辑部｜Leslie

本文系青石电影原创内容，未经授权请勿以任何形式转载！

“悬疑之疑”专栏更新至今，我们以推理作家、推理类型以及新书动态等多个维度作为切入点，做了很多期的推理小说科普，我认为阅读就是这样：由点到线，再到面，直至构建出一个庞大的世界。

一本优秀的推理小说，读完后，你会忍不住去找同类型的推理小说，由此认识更多精彩的作品和优秀的作家。

我一开始接触推理小说，也是从西村京太郎的《双曲线杀人案》开始，了解到他是致敬阿加莎的《无人生还》，通过阿加莎，我又接触到了艾勒里·奎因、江户川乱步等同时代的大师，再然后就是他们风格各自的接班人，以及流派的演变。

也就是说，随着推理小说阅读数量的累积，整个推理小说丰富多彩的世界也就慢慢展示在大家的面前。这时，我相信很多人已经对原本陌生的“本格派”、“硬汉派”有了一个初步的概念。

推理小说流派众多，它们是什么关系，又如何区分？到了今天，我们终于可以通过之前专栏介绍过的那些小说，来聊一聊。

本格派

本格(ほんかく)一词源于日语，是“正宗、正统”的意思。

所以，本格推理，翻译成通俗的语言就是“正宗推理”。这很奇怪，推理小说就是推理小说，为什么要加一个正宗呢？莫非还有不正宗的？

而且，“本格”一词源于日本，但我们都知道，推理小说诞生和鼎盛是在欧美，那么那个时候的读者怎么称呼这一类型？

1841年，美国作家埃德加·爱伦·坡发表了世界上第一部推理小说《莫格街凶杀案》，推理小说从此诞生。而坡撰写的六篇短篇推理，也基本确定了本格推理的最初形态，即侦探助手模式、安乐椅侦探、密室（不可能犯罪）、意外凶手、心理盲点、暗号推理。

《莫格街凶杀案》，埃德加·爱伦·坡著，清华大学出版社2013年1月。

此后短篇推理小说在欧美迎来创作高潮，其中，最具代表性的当属英国作家柯南·道尔，他笔下的福尔摩斯采用“演绎法”来进行推理，虽然没有什么惊人的不可能犯罪，但框架仍然是爱伦·坡的“意外凶手”+“心理盲点”，除了这两点，福尔摩斯更是把“侦探+助手”的模式发挥到了极致。

其他诸如杰克·福翠尔、G·K·切斯特顿等人，虽然都各擅所长，但总体而言还是没有离开爱伦·坡构筑的推理小说基本元素。

直到1920年，杂志上刊登的短篇推理已经无法再满足读者日益旺盛的需求，于是推理小说迎来了长篇黄金时代，阿加莎·克里斯蒂、艾勒里·奎因、约翰·迪克森·卡尔等人尽数登场，将推理小说推向了一个迄今无法逾越的高峰。

至此，这个在欧美发展了近百年的文学类型，终于有了自己的一席之地。

于是，为了保护推理小说这一独特的文学类型，各种规则开始兴起，其中最著名的就是1928年发表的《侦探小说二十守则》和《侦探小说十诫》，如果说当年爱伦·坡的六篇小说是隐形的侦探小说范式，那么范达因和诺克斯两人所制定的“规则”则把侦探小说独特的审美和评价标准放到了台面上。他们在告诉那些不知道侦探小说为何物，但也想分一杯羹的作家：别来沾边。

欧美长篇黄金时代持续了三十年，三十年后，欧美侦探小说的主流审美发生了转变，他们不再在乎虚构的游戏和复杂的诡计，他们关注的是真实的社会和身边的罪犯。

侦探小说还是侦探小说，只是它历经了时代的变化、审美的更迭，必须作出改变。不过，前一百年积累起来的“旧时代侦探小说”的规则被传到了日本，受此影响，日本出现了江户川乱步、横沟正史等作家，他们接过了欧美作家前辈们制造出的游戏，并且开始进行升级。

还有，他们把这个游戏改了一个名字，叫“本格推理”。

好了，回到一开始的问题，为什么会有“正宗推理”的说法？是因为推理小说在发展过程中进行了更迭和演变，已经和爱伦·坡最早的那六篇小说相去甚远了，但不可否认，那些新鲜的类型同样是推理小说。当其他推理小说的流派变得更多、声量更大了，那么“正宗推理”就出现了。

我经常举这样一个例子：原来这个镇上只有一家牛肉面，它不用取额外的名字，叫牛肉面足够了。但渐渐地，镇上出现了其他的牛肉面，其中有些店为了差异化竞争或者满足其他食客的口味，研发出了“老坛酸菜牛肉面”、“番茄牛肉面”等新产品。那么，依然做那种纯粹牛肉面的店，只好叫“正宗牛肉面”了。

不管是正宗也好，本格也罢，都没有鄙视和嫌弃的态度，而是单纯为了更好地区分口味。

本格推理小说的代表作家和作品有很多，最经典、最不能错过的就是“黄金时代三巨头”。

阿加莎·克里斯蒂：《东方快车谋杀案》、《尼罗河上的惨案》、《ABC谋杀案》；

艾勒里·奎因：《希腊棺材之谜》、《X的悲剧》、《Y的悲剧》；

约翰·迪克森·卡尔：《三口棺材》、《犹大之窗》、《扭曲的铰链》；

此外，日本那边，江户川乱步《D坂杀人事件》、《两分铜币》；横沟正史《本阵杀人事件》、《八墓村》、《狱门岛》；高木彬光《刺青杀人事件》；鲇川哲也《紫丁香庄园》等等，都是经典的本格推理作品，在这些作品中，可以想到很多短片黄金时代、甚至是爱伦·坡笔下的那些经典桥段和旨趣。

1841年-1950年左右，推理小说诞生以来的一百年间，都是本格推理的天下，所以关于本格推理这一流派，我们可以多说一些，它还包含了一些其他的子流派，如今也都形成了气候。

《东方快车谋杀案》，[英] 阿加莎·克里斯蒂 著，郑桥 译，新星出版社2017年7月版。

法庭推理

法庭推理，顾名思义，大部分剧情和最关键的内容均发生在法庭。侦探通常作为辩护人、律师和对方展开唇枪舌战，在你来我往的紧张感中，推进剧情，得出真相。

前面说过，推理小说前一百年的诞生和兴盛都在欧美，而英美法系中的法庭辩论、陪审团制度，就给推理小说构造了一个天然的舞台。

在法庭推理中，搜证、询问证人、揭示推理过程、得出结论、凶手定罪这些都变得极为自然，要知道，这些都是推理小说必不可少的环节，而一般的推理小说在处理这些情节时，或多或少都带有些许浪漫色彩和理想主义，远没有法庭推理这样自然。

优秀的法庭推理作品肯定绕不开约翰·迪克森·卡尔《犹大之窗》和《燃烧的法庭》，当然，这种类型也不是谁都能写的，卡尔的父亲是众议院议员，从小就耳濡目染，才敢去写这种需要相当知识储备和实践经验的类型。此外，法庭推理舞台较为单一，这就需要作者对案件本身的复杂程度、诡计的层次感提出了更高的要求。

所以，法庭推理虽然十分匹配推理小说创作模式，但由于种种限制，写的人并不多。印象中岛田庄司的《犬坊里美的冒险》也是一本精彩的法庭推理。

小说之外，倒是有其他体裁的法庭推理成为了经典，比如美国电影《十二怒汉》和日本游戏《逆转裁判》。

《十二怒汉》（1957）海报。

历史推理

比法庭推理更难写的是历史推理，这种推理小说不仅需要作者写出流畅、精彩、充满反转和意外的推理小说，更需要对历史知识有充分的了解，并且基于真实的史料，作出新颖的解答。

这哪是推理小说，分明是论文。

当然了，这种题材的好处在于作者不用挖空心思去想象一桩谋杀案，他（她）只需埋首历史资料，种种悬而未决的未解之谜便会接踵而来，每一个都值得大做文章。而且历史的背面、史上著名人物的秘密——这都是绝佳的畅销题材，比如说《红楼梦的作者究竟是谁？》，如果能写成一本精彩的推理小说，结论还有迹可循、论点丰富，那必然一炮而红。

可以说，对历史推理的作者来说，唯一要考虑的，就是内容。

第一本成功的历史推理是约瑟芬·铁伊的《时间的女儿》，她在这本小说中，通过一名现代警察之口，为英国历史上臭名昭著的暴君查理三世翻了案。此外，日本作家井泽元彦的《猿丸幻视行》，凭借此书打败了岛田庄司的《占星术杀人魔法》，一举夺得江户川乱步奖。后者虽然剧情更加精彩、诡计更为惊人，但历史推理，写出来就是成功，其背后是不知道多少日夜的钻研。

我个人很喜欢岛田庄司的《写乐·闭锁之国的幻影》，在这本书中，他对“日本传奇画家写乐究竟是谁”这一千古谜题给出了自己的解释，且小说层面也充满情感、大气磅礴，是非常难得的好书。而为了这部作品，岛田庄司准备了二十年。足可见历史推理创作之难。

《写乐·闭锁之国的幻影》，岛田庄司著，新星出版社2013年10月。

变格派？

本格推理的部分暂时就介绍到这里。但是写到这里，我必须补充一句。很多人会将“变格派”也作为推理小说的一个专属流派，我是不认同的。

变格派通常用来和本格派作为对立区分，注重科学逻辑、公平竞争的是本格，注重诡异气氛、幻想猎奇的是变格。

这里有个很大的问题，如果只是气氛诡异，讲述一段猎奇的故事或者非常人的经历，而没有符合科学解释的解答、诡计、逆转，那根本就不是推理小说，因为这已经失去了推理小说成立的基础。

如果是剧情诡异，但核心依然保持公正的解谜型——如横沟正史《狱门岛》《恶魔吹着笛子来》等作品——那它们就是本格派，只是写作风格偏哥特风罢了。

约翰·迪克森·卡尔的诸多作品中也有恐怖传说、哥特氛围，总不能说卡尔也是变格派吧？

而像前述的法庭推理、历史推理，之所以是本格推理的分支，是因为他们保留了本格推理做核心的元素，同时在故事设定上做了与众不同的尝试。

常常有人会把江户川乱步、横沟正史归类为“变格派”作家，我的理解是，他们都是本格派。

横沟正史的原因已经说了，至于江户川乱步，我认为要分作品。《D坂杀人事件》是本格推理，《帕诺拉马岛奇谈》不是推理。

不能因为一位作家写过推理，甚至写推理出名，就把他所有的非推理作品都硬凑一个分类。

社会派

说完本格派，我们再来说说社会派。迄今为止，本格派和社会派依然是推理小说最庞大的两个流派。

关于社会派我在之前的专栏中有详细介绍过，这里我就简单说下重点。

1950年之后，传统的推理小说开始式微，式微的一个征兆就是它们开始被称为“本格推理”，与之区分的就是社会派和硬汉派。

先说社会派，二战后的日本社会消沉了一段时间，就开始进入飞速的经济复苏时期，这个时代的百姓无暇去享受纸上游戏，他们每天要面对的是残酷的生存现状和越来越激化的社会矛盾，贫富差距在这个过程中被拉大，贪污腐败现象成为日本政商两界的日常。

于是，社会派应运而生。1957年，松本清张推出《点与线》，揭开了日本腐朽社会的一角，也举起了社会派推理的第一杆大旗。

《点与线》，松本清张著，南海出版公司2016年6月。

此后，社会派推理迅速统治了日本推理界，很多本格派的作者要么封笔，要么转而投向社会派阵营，但是他们创作的社会派都达不到松本清张那样的高度。

如果说前一百年的本格推理辉煌史，是由数以百计的推理作家共同奋斗而来，那么社会派从诞生到鼎盛这三十年的局面，几乎是由松本清张一人开创。

当然，森村诚一、夏树静子等人也贡献了不少社会派杰作，但松本清张的强大统治力还是领先了他们一个段位。

社会派的这阵风，一直持续到今天都没有散去。1992年，松本清张去世，老一辈的社会派代表作家也纷纷退出舞台，这也给了新时代的社会派作家们一个前所未有的机会，诸如宫部美雪、东野圭吾等人都接过了社会派的大旗。

毕竟，不管活在怎样的时代，我们都需要看到真实的社会。

社会派的经典作品推荐：

松本清张：《点与线》、《零的焦点》、《松本清张短篇集》；

森村诚一：《人性的证明》、《青春的证明》；

宫部美雪：《模仿犯》、《火车》；

东野圭吾：《秘密》、《白夜行》、《红手指》。

硬汉派

在日本社会派风行的同一时间，欧美推理也迎来重大的转变。这一次，英式绅士侦探摇身一变，成为了美式的冷酷硬汉。

硬汉派，由达希尔·哈米特开创，此后在雷蒙德·钱德勒笔下发扬光大。其实归根结底，硬汉派和社会派是一样的，只是因为国情的不同，主人公形象、他们面临的困局、所要挑战的残酷问题也不同，才会诞生出独特的“硬汉”形象。

如果你说硬汉派就是美国社会派，我认为，一点问题也没有哈。

社会派和硬汉派两者都是把主人公从高高在上的“神探”拉下神坛，放到我们身边，甚至是更低的地方，那些藏污纳垢的阴暗角落，让他们在里面凭借自己的头脑、身体和意志力来进行生存游戏。

虽然遍体鳞伤，但硬汉派最终会打败反派，就像社会派的侦探最终一定会解决一起案件。但所有读者都知道，他们可以打败邪恶的个体、团伙、组织、集团，像一束光照亮部分人的前路，只是这束光是手电筒的光，照不亮整个黑夜。

硬汉派推荐作品：

达希尔·哈米特：《马耳他黑鹰》；

雷蒙德·钱德勒：《漫长的告别》；

劳伦斯·布洛克：《八百万种死法》；

西村寿行：《涉过愤怒的河》；

大泽在昌：《新宿鲛》。

《漫长的告别》，雷蒙德·钱德勒著，上海译文出版社2020年5月。

新本格派

一个很奇怪的现象，社会派和本格派的交替兴盛，时间跨度正好是三十年。

1920-1950年：欧美本格推理黄金时代。

1957-1987年：松本清张魔咒笼罩日本。

1987-2019年：新本格时代。

在被社会派作品笼罩三十年之后，读者的审美再次迎来了转变。

1981年，岛田庄司出版《占星术杀人魔法》，再度唤醒沉睡的本格魂。时运的流转、天才作品的耀眼，再加上当时日本流行的高校推理社团，这些恰到好处的关键点拼到一起，便催生了1987年绫辻行人的《十角馆事件》。

自此，新本格旋风一刮而不可收拾。

新本格派，本质上还是本格派，前面的“新”并不是某种截然不同的创新，而是代表着新时代、新作者、新生命和新题材。

本格推理流行的年代，人们和故事中角色共享同一个世界，在那个世界中，就是有贵族而没有指纹，就是有说谎的证人而没有24小时的监控，有会被破坏的遗言，没有记录永存的互联网，有长时间无法联系的朋友，没有5G覆盖下的智能手机。

那么，在现代社会，如何去写似乎独属于那个旧时代的本格推理呢？新本格的作者们各显神通，交出了纷呈多彩的作品。

日常推理

推理小说一定要有死者吗？更甚者，一定要有犯罪吗？

没人这么规定啊，只要有悬念、有伏线、有推理、有诡计、有意外的真相，那即便没有案件，也是优秀的推理小说。

日常推理便是这种发生在日常生活中，随处可见的推理故事。通常故事发生的舞台是学校，图书馆的书被倒放了、喝茶的时候加了很多糖、社刊上莫名其妙的留言是什么意思……这些统统都是日常推理可以拿来大做文章的悬念。

日常推理因为篇幅较短、贴近生活，阅读起来十分轻松，也没有血腥暴力的场面，而推理小说该有的乐趣应有尽有，所以在短短一二十年的时间内就迅速风靡起来，根据米泽穗信“冰菓”系列改编的动画，更是让这个原本小众的子流派变得广为人知。

日常推理作品推荐：

北村薰《空中飞马》；

青崎有吾《风之丘五十元硬币之谜》；

箬竹七海《我的日常推理》；

米泽穗信《冰菓》。

设定系推理

在之前专栏中介绍的西泽保彦就是设定系推理的高手。

既然无法规避现代刑侦手段和旧时代推理小说的冲突，那么索性架空一个世界，在这个架空世界中，运行规则由作者掌握，只要交代清楚，那么一样可以完成推理小说最重要的反转。

虽然我认为设定系推理在一定程度上是不公平的，也是偷懒的，但不可否认的是，其他推理小说都很难有设定系推理这样吸引人的设定和故事，那种别开生面的崭新世界，哪怕没有谜团，作为读者，我也很想一窥究竟呢。

设定系推理推荐作品：

西泽保彦《死了七次的男人》；

今村昌弘：《尸人庄谜案》；

白井智之：《晚安，人面疮》；

山口雅也：《活尸之死》；

早坂吝：《四元馆事件》。

《死了七次的男人》，西泽保彦著，新星出版社2017年7月。

不难看出，日常推理和设定系推理走的是两个极端，一个尽可能地“去幻想性”，一个竭尽所能“放飞自我”。如此大开大合的风格，就是新本格派包罗万象的特征。

当然，除此之外，科幻推理、叙述性诡计、绑架推理、倒叙推理、八嘎推理、建筑推理……新本格还有无数已经成型或正在成型的子分支。

可以说，推理小说发展到现在，已经做到了真正的海纳百川，能够接受一切新事物，或许，这才是“新本格”这个“新”字的真正含义吧。

永远推陈出新，也是推理小说发展至今的唯一原因。

作者/陆烨华

编辑/宫子 李永博

校对/王心